orlov74


Орлов Владимир


[sticky post]МАММ...жизнь, как....?!
orlov74
cover

Мультимедиа Арт Музей, Москва представляет выставку классика мировой фотографии, знаменитого французского фотокорреспондента – Марка Рибу, обладателя множества престижных международных премий, члена легендарного фотоагентства «Магнум», возглавлявшего его в 1975-1976 гг.

Работы Рибу находятся в коллекциях Музея Современного искусства в Нью-Йорке (МоМА), Чикагском Институте Искусств, Парижской национальной библиотеке и др. Персональные выставки Марка Рибу с огромным успехом проходят по всему миру. Среди наиболее заметных проектов: ретроспективные выставки в Метрополитен-музее (Metropolitan Museum of Art) в Нью Йорке (1972); в парижском Музее современного искусства (Musee d'Art Moderne de la Ville de Paris) (1985); в Международном Центре Фотографии (Iternational Center of Photography) в Нью Йорке (1988); в Европейском доме Фотографии, Париж (Maison Européenne de la Photographie) (2004), в музее «Московский Дом фотографии» (2005), в Музее современного искусства, Париж (Musee d'art moderne de la ville de Paris) (2009). Репортажи Рибу печатались в ведущих мировых журналах: «Life», «Geo», «National Geographic», «Paris-Match», «Stern» и др.

В экспозицию вошли более 160 фотографий, среди них, как знаковые снимки, признанные одними из лучших фотографий XX века: «Маляр на Эйфелевой башне» или фотография участницы демонстрации против войны во Вьетнаме, протягивающей цветок в ответ на наставленные на нее штыки, так и редкие, практически неизвестные зрителям работы, созданные в период с конца 50-х годов XX века до наших дней.

Марк Рибу родился в 1923 году. Когда ему исполнилось 13 лет, в подарок от отца он получил старую, времен Первой мировой войны, камеру Vest Pocket Kodak. Именно с ее помощью Рибу сделал первые снимки. О своем юношеском увлечении он не вспоминал почти 15 лет – во время Второй мировой войны Марк Рибу был участником французского Сопротивления, по окончании войны получил диплом инженера École Centrale de Lyon, работал по профессии на заводе в Лионе. Все изменила поездка на театральный фестиваль в 1951 году, во время которого Рибу создал один из своих первых фоторепортажей. Рибу принял решение оставить работу и попробовать стать фотографом и отправился в Париж. В 1952 году произошла судьбоносная встреча с великим Анри-Картье Брессоном, главой фотоагентства «Магнум», ставшим его главным наставником, благодаря ему Марк Рибу начал сотрудничать с агентством. Карьера Рибу быстро пошла в гору: уже в 1953 году журнал «LIFE» напечатал ставшую знаменитой фотографию «Маляр на Эйфелевой башне». В 1959 году он стал вице-президентом «Магнума» по Европе, а в 1975-1976 – президентом фотоагентства.

Марк Рибу объехал весь мир: побывал на Ближнем и Дальнем Востоке, в Китае, Индии, Непале, Алжире, Северном и Южном Вьетнаме, Камбодже, Польше и Чехословакии, проехал на автомобиле от Аляски до Мехико. Он был одним из первых западных фотографов, попавших в Китай после Культурной революции 1949 года. Рибу – автор знаменитых фоторепортажей: «The Three Banners of China», «Face of North Vietnam», «Visions of China» и «In China» и др. В 1960 и 1968 годах Марк Рибу побывал в Советском Союзе. В экспозицию вошли уникальные кадры, выполненные во время его путешествия по Москве.

Марк Рибу удивительным образом сочетает в себе жесткость политического фотокорреспондента и лиричность фотохудожника. Ему одинаково удаются репортажи из горячих точек планеты и жанровые снимки, портреты, городские пейзажи. При этом он невероятно скромный человек, который всегда предпочитает оставаться невидимкой. «Я разрывался между страхом слишком приблизиться к людям, но что-то иное заставляло меня подойти ближе, чтобы присмотреться», – вспоминает Рибу.

Несмотря на почтенный возраст, Марк Рибу продолжает работать и верит, что лучшие снимки еще впереди. «Возможность видеть и фотографировать красивое лицо или туманный пейзаж вызывает такие ощущения, как будто я слушаю музыку. Это помогает мне жить» – признается он.



[Далее 30 фото + 3 Hi-res Marc Riboud....]
Наверное, ничего добавлять к этому пресс релизу организаторов не буду...скажу только.... МАММ, ты полон контрастов!))
Огонек, у которго "Жизнь как праздник", верен себе ...не хочу никого обидеть, но более 10м сделать по залу не смог ( причем дважды)
Напротив же Кэмерон, хоть уже и отсмотренная во времена союзного съезда и Рибу не отпускали....а последний вообще, был каким то космическим подарком и глотком свежего воздуха!!!
PS. Говорят висел, где то на чердаке некий Пирелли- восходящая звезда Армянской фотографии, но прикоснуться к прекрасному, так и не довелось. Знатоки говорят, слишком много латекса и слишком мало тела....а в целом хорош)


1.
S0718193-0

2.
S0618182-0

3.
S0878209

4.
S0438162

5.
S0528171

6.
S0678189

7.
S0138127

8.
S0938215

9.
S0109012

10.
S0279031

11.
S0309036

12. Равнодушных, определенно, не осталось......
S0299035


13. Marc Riboud
riboud_4

14. C этого фото все и началось...Hi-res
11

15.
0_c7ce1_1f85f0c8_orig

16. Hi-res
12

17. Hi-res
Beijing

18.
988x688_4e3d6ec886b21a777b0a691326d2d5582941ec9b

19.
33

20.
rim1960005w00007_37_38_russie

21.
rim1974002aw00016_17a_arabie_saoudite

22.
rim1962019w00008_22a_02

23.
kitajj-v-obektive-fotografov-magnum-7

24.
05

25.
3511

26.
mark_riboud_works_2

27.
RU01

28.
rim1960008w00005_12_ct98_13_russie

29.
012_marc-riboud_theredlist

30.
rim195300014w0002_23

31.
Dardzsiling__India__1956__mUgyanta_bevonatu_papirnyomat

32.
piccsy-marc-riboud-calcutta-1971-1381356682kg4n8

33.
PAR161239

34.
Az_edzesuket_kiserU_dob_ritmusara_a_foldon_jobbra_es_balra_forgo_sportolok__Teheran__Iran__1955__zselatinos_ezust

35.
marc-riboud-into-the-orient-805




Схиархимандрит Гавриил (Бунге). Встреча с читателями....
orlov74
cover

11 декабря в актовом зале Сретенской духовной семинарии состоялась встреча со схиархимандритом Гавриилом (Бунге) – настоятелем Крестовоздвиженской пустыни близ швейцарского города Лугано, известнейшим патрологом, автором целого ряда книг, переведенных на многие европейские языки.

Скажу честно, я редко, без достойного повода, отрываю известное место от известного предмета мебели, а встреча подобная этой повод более чем достойный и вообще вторая в моей небогатой биографии. Первая состоялась, так же нечаянно, как и нынешняя, на книжной ярмарке и был это уважаемый Архимандрит Тихон (Шевкунов) (Наместник  Сретенского  монастыря. Ректор Сретенской духовной семинарии)
Спасибо монастырю за приглашение и книги уважаемого Отца Гавриила.
Расшифровку встречи настоятельно прошу посмотреть здесь, ибо наверное нет смысла делать здесь дубли....
Так же, возможно, кому то будет интересно узнать чуть больше советую ссылки: 1,2,3

P.S.
Слава Богу, что промыслом Божиим, такие люди, как отец Гавриил есть и они открывают Православие, как ни парадоксально, и нам и западному миру...правда мир этот слишком занят собой и открытиям таким не всегда рад....
P.S. 2
Ниже не репортаж о встрече...это скорее лица, разные и прекрасные, которые, надеюсь, расскажут не меньше, чем слова по ссылкам... ))

Слава Богу за все.....



[Далее 27 фото...]

1.
IMG_5834

2.
IMG_5534

3.
IMG_5560

4.
IMG_5526-0

5.
IMG_5587

6.
IMG_5585

7.
IMG_5568

8.
IMG_5548

9.
IMG_5565

10.
IMG_5556

11.
IMG_5562

12.
IMG_5569

13.
IMG_5592

14.
IMG_5593

15.
IMG_5597

16.
IMG_5611

17.
IMG_5613

18.
IMG_5614

19.
IMG_5718

20.
IMG_5615

21.
IMG_5685

22.
IMG_5713

23.
S0328089

24.
IMG_5807

25.
IMG_5824

26.
IMG_5830

27.
S0508107




Зимний благотворительный концерт....
orlov74
cover

Прошло всего полгода и приключилась новая радостная  встреча с Хором "Московская Оратория"( интервью Mn) и его бессменным руководителем Александром Цалюком и все в том же, действительно прекрасном, Гнесинском зале.
Довольно забавно вспоминать, тот вечер первого знакомства, когда так же как и сейчас пришел с твердным намерением слушать музыку, но взятый, как бы между прочим, кусок железа и стекла, раз за разом вносит свои коррективы)
Перед необязательной вводной о незримом вдохновителе этого вечера Charles-Camille Saint-Saëns, позволю себе сказать буквально пару слов о концерте.
Я в самом деле и в этот раз надеялся и даже был уверен, что фотография не пробежит черно белым кошаком между музыкой и вашим "непокорным"....
Мало того, Рождественская Оратория и Месса для солистов хора и органа, это абсолютно не та музыка, под которую стоит ходить по залу и клацать затвором под ухом слушателей и микрофонов....
Буду краток, звучание хора было волшебным, уж поверьте человеку, который слышал не один хор, притом професcиональный!))
Даже некоторые незначительные огрехи 2х солисток не только не расстраивают, а скорее наоборот создают ощущение неулвимости и призрачности исполнительского идеала, а если принять во внимание тематику произведений, то всякая ошибка, аки символ его(идеала и совершества) недостижимости)) Всему коллективу низкий поклон за эмоции подаренные в этот вечер!!!





[Далее 50 фото....]
В исполнении Александра Великовского это повествование было гораздо живее и увлекательнее, нежели буквами тут)

Сен-Санс родился в семье Жака-Жозефа-Виктора Сен-Санса (1798―1835), происходившего из нормандской крестьянской семьи и служившего в Министерстве внутренних дел. Отец умер, когда Камилю было три месяца, и его воспитанием занимались мать и двоюродная бабушка. Обучаться игре на фортепиано Сен-Санс начал с трёх лет, а в десять впервые выступил в зале Плейель с Третьим фортепианным концертом Бетховена и Пятнадцатым концертом Моцарта (Си-бемоль мажор, К.450, к которому Сен-Санс сам написал каденцию). Концерт прошёл с большим успехом, усилившимся благодаря тому, что Сен-Санс играл программу на память (что было нехарактерно для этой эпохи). Известный педагог Камиль Стамати рекомендовал Сен-Санса композитору Пьеру Маледану, которого Сен-Санс позднее назовёт «непревзойдённым учителем».

Помимо музыки, юный Сен-Санс живо интересуется французской историей, литературой, философией, религией, древними языками и естественными науками ― математикой, астрономией и археологией. Свой интерес к ним он сохранит в течение всей своей жизни.

В 1848 Сен-Санс поступает в Парижскую консерваторию в класс органа Франсуа Бенуа, и заканчивает её с первой премией в 1851. В том же году он начинает заниматься композицией и оркестровкой у Фроманталя Галеви, а также обучаться пению и аккомпанементу. Среди его сочинений этого времени ― скерцо для камерного оркестра, симфония A-dur, хоры и романсы, ряд неоконченных работ. В конкурсе на Римскую премию 1852 года Сен-Санс терпит неудачу, однако его «Ода к святой Цецилии» получает первый приз на конкурсе Общества Святой Цецилии в Бордо в том же году. Сен-Санс принимает активное участие в издании полного собрания сочинений Глюка, пишет романсы, фортепианный квинтет и симфонию «Urbs Roma», вновь получившую премию общества Святой Цецилии в 1857.

Успех Сен-Санса позволяет ему сблизиться с крупнейшими европейскими музыкантами того времени ― Полиной Виардо, Шарлем Гуно, Джоаккино Россини, Гектором Берлиозом. Его пианистическое и композиторское мастерство высоко оценил Ференц Лист. В 1857 Сен-Санс получает место органиста в парижской церкви Мадлен и занимает этот пост в течение двадцати лет, пользуясь большим успехом во многом благодаря своим импровизациям. Он сочиняет Вторую симфонию, оперы, активно пропагандирует музыку современных композиторов. Сен-Санс был одним из первых французских музыкантов, поддерживавших творчество Вагнера и Шумана. По собственной инициативе он дирижирует концертами из музыки Листа, первым во Франции исполняя его симфонические поэмы. Этот жанр, до того неизвестный во Франции, позднее появится и в творчестве самого Сен-Санса ― «Прялка Омфалы» (1871), «Фаэтон» (1873), «Пляска смерти» (1874), «Юность Геракла» (1875). Сен-Санс также возрождает интерес к произведениям Баха и Моцарта, открывает для публики практически неизвестного до того во Франции Генделя.

К началу 1860-х годов Сен-Санс уже широко известен как композитор и пианист-виртуоз. Его сочинения получают премии на престижных композиторских конкурсах (тем не менее, Римскую премию, на которую Сен-Санс повторно номинировался в 1863, ему так и не присудили). Сен-Санс с успехом исполняет во Франции и за границей свой Первый фортепианный концерт. С 1861 по 1865 он преподаёт в Школе Нидермейера (единственный период, когда Сен-Санс официально занимался преподаванием), где среди его учеников были Габриэль Форе, Андре Мессаже, Эжен Жигу. В 1871 он совместно с Роменом Бюссином основывает Национальное музыкальное общество, ставящее своей задачей развитие современной французской музыки и исполнение сочинений ныне живущих композиторов. В общество в разное время входили Форе, Франк, Лало, в рамках его концертов были впервые исполнены многие сочинения самого Сен-Санса, а также Шабрие, Дебюсси, Дюка и Равеля.

В 1870-х годах Сен-Санс начинает выступать как критик. Его публикации (не только на музыкальные темы), написанные живым, красочным языком, отмеченные мастерством ведения полемики с оппонентами (среди которых был, в частности, Венсан д’Энди), пользовались у читателей большой популярностью. После посещения Байрёйтского фестиваля в 1876 году Сен-Санс написал семь обширных статей, посвящённых творчеству Вагнера.

В ноябре 1875 Сен-Санс по приглашению Русского музыкального общества посещает с концертами Санкт-Петербург, где дирижирует «Пляской смерти» и выступает как пианист. К этому времени относится знакомство Сен-Санса с Н. Рубинштейном и Чайковским.

Личная жизнь Сен-Санса складывалась не так удачно, как его музыкальная карьера. В 1875 году он женился на девятнадцатилетней Мари-Лор Трюффо, несмотря на несогласие своей матери. У них родилось два сына, но оба они погибли в раннем возрасте: один выпал из окна, другой умер от болезни. В 1881 Сен-Санс покинул свою жену (официальный развод был оформлен несколько позже), и они больше никогда не виделись.

В 1877 была поставлена опера Сен-Санса «Серебряный колокольчик», посвящённая меценату Альберу Либону, выделившему Сен-Сансу сто тысяч франков, чтобы тот мог полностью посвятить себя композиции. Вскоре Либон умер, и Сен-Санс написал Реквием в его память, впервые исполненный в 1878. На рубеже 1870―80-х годов Сен-Санс продолжает работать над новыми сочинениями, среди которых наибольшую известность получила опера «Генрих VIII». В 1881 его избирают в Академию изящных искусств, три года спустя он становится офицером Ордена Почётного легиона.

В 1886 Сен-Санс порывает с Национальным музыкальным обществом, после того как в их концертах было решено исполнять не только французскую, но и зарубежную музыку. После смерти матери в 1888 году Сен-Санс отправляется в долгий концертный тур, посещая Алжир, Египет, Азию, Южную Америку, а вернувшись в 1890 во Францию, поселяется в Дьеппе, где вскоре будет открыт его музей. В это время он продолжает сочинять музыку и писать статьи.

К концу XIX века популярность Сен-Санса во Франции идёт на убыль, однако в Англии и США его продолжают считать одним из величайших французских композиторов-современников. Ещё в 1871 году состоялись первые концерты Сен-Санса в Лондоне, он играл в присутствии королевы Виктории, изучал рукописи Генделя, хранившиеся в библиотеке Букингемского дворца. По заказу Лондонского филармонического общества в 1886 он создал одно из самых известных своих оркестровых сочинений ― Третью симфонию c-moll (также известную как «Симфония с органом») и впервые продирижировал ею в Лондоне. В 1893 Сен-Санс руководил исполнением в Лондоне своей оперы «Самсон и Далила» в форме оратории (воплощать библейский сюжет на сцене было запрещено цензурой), и в этом же году получил степень почётного доктора Кембриджского университета (одновременно с Чайковским). В 1900―1910-х годах с большим успехом проходят выступления Сен-Санса в американских городах ― Филадельфии, Чикаго, Вашингтоне, Нью-Йорке и Сан-Франциско. Сен-Санс стал одним из первых композиторов для кино ― в 1908 он написал музыку к фильму «Убийство герцога Гиза».

В последние годы жизни Сен-Санс, несмотря на почтенный возраст, много гастролировал как пианист и дирижёр во Франции и за границей. Последние его концерты состоялись в августе 1921 года. Сен-Санс умер в Алжире в возрасте 86 лет. Его тело было перенесено в Париж, где после церемонии прощания в церкви Мадлен он и был похоронен на кладбище Монпарнас.


1.
Image00002

2.
Image00003

3.
Image00004

4.
Image00005

5.
Image00006

6.
Image00007

7.
Image00008

8.
Image00009

9.
Image00010

10.
Image00011

11.
Image00012

12.
Image00013

13.
Image00014

14.
Image00015

15.
Image00016

15-1.
Image00017

15-2. Антракт....
Image00018

16. Месса.....
Image00019

17.
Image00020

18.
Image00021

19.
Image00022

20.
Image00023

21.
Image00024

22.
Image00025

23.
Image00026

24.
Image00027

25.
Image00028

26.
Image00029

27.
Image00030

28.
Image00031

29.
Image00032

30.
Image00033

31.
Image00034

32.
Image00035

33. Бис!
Image00036

34.
Image00037

35.
Image00038

36.
Image00039

37.
Image00040

38.
Image00041

39.
Image00042

40.
Image00043

41.
Image00044

42.
Image00045

43.
Image00046

44.
Image00047

45.
Image00048

46.
Image00049

47.
Image00050

48.
Image00051



Черно белый пост, где нет ни одного лишнего слова....
orlov74
PA170631


[Далее.... 22 не лишних слова...]

1.
PA170507

2.
PA170533

3.
PA170498

4.
PA170504

5.
PA170515

6.
PA170511

7.
PA170516

8.
PA153647

9.
PA170519

10.
PA160125

11.
PA170521

12.
PA170508

13.
PA170543

14.
PA170520-0

15.
PA170497-2

16.
PA170537

17.
PA170542

18.
PA153646

19.
PA170509

20.
PA153649


21.
IMG_2355-960

22.
IMG_2368



ММДМ. Московская мужская Еврейская капелла. 25 лет. Часть II
orlov74
PA271355-

Как из песни не выкинуть слово, так и из прошедшего (страшно сказать) уже месяц назад прекрасного концерта, никак нельзя вырезатьб ни одного, не менее прекрасного, действующего лица)
С первым прекрасным лицом из этого не быстрого повествования, мы уже познакомились ранее тут...
Встречайте новые лица....и они не менее интересны, а некоторым я даже уверен и более!)
[Далее 40 фото....]

1. Эти дейтсующие лица кажется мне знакомы... и скорее всего, и я им))
Image00001

2.
Image00002

3.
Image00003

4.
Image00004

5. Леонид Бомштейн (Тенор). Выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных. Солист Большого театра. Пожалуй одним "солизмом" тут не отделаться и дам сцылочку...
Image00005

6.
Image00007

7.
Image00006

8. Разве может солист Большого, готовится к выходу иначе?)
Image00008

9.
Image00009

10.
Image00010

11.
Image00011

12.
Image00012

13.
Image00013

14.
Image00014

15.
Image00015

16.
Image00016

17.
Image00017

18. Владимир Крайтман (баритон). Выпускник  Горьковской гос. консерватории им. Глинки. Лауреат международных конкурсов.
Image00018

19. Михаил Чесноков (тенор). Окончил вокальный факультет Горковской гос. консерватории им. Глинки. Ведущий солист муз. театра им. Н. Сац. Лауреат международных конкурсов.
Image00019

20.
Image00020

21.
Image00021

22.
Image00022

23.
Image00023

24. Григорий Ткаченко (бас/баритон) - выпускник Одесской музыкальной академии. Лауреат международных конкурсов.
Image00024

25.
Image00025

26.
Image00026

27. Нельзя не упомянуть, Александра Великовского ( у инструмента слева). Концертмейстер с 2004 года. Окончил историко-теоретический факультет Московской консерватории. Закончил консерваторскую аспирантуру в 2013 и уже в этом защитил кандидатскую на тему "Гольберг-вариации И. С Баха"
Image00027

28. Гия Бешиташвили (тенор) Выпускник Тбилисской консерватории по классам вокала и флейты. Лауреат международных конкурсов.
Image00028

29.
Image00029

30.
Image00030

31.
Image00031

32.
Image00032

33. Александр Цалюк...строк боюсь не хватит) Но то, что именно он дирижер и художественный руководитель, наверное, по красноречивому выражению лица, догадались многие)) По ссылке подробнее о хоре и Александре...
Image00033

34.
Image00034

35.
Image00035

36. Тамара Михайловна Гвердцители...строк не хватит и подавно))
Image00036

37.
Image00037

38.
Image00038

39.
Image00039

40. Кантор Уриель Гранат. Ученик знаменитого кантора Haim Eliezer Hershtick. Пожалуй не ошибусь если скажу что выступление Уриеля было удивительным открытием для всего зала. Наверное вполне уместно будет дать ссылку на недавнее интервью Уриеля.
IMG_3499

41.
IMG_3475

42.
Image00040

43. НЕ все выдерживали этого испепеляющего взгляда и временами выбегали из зала...;)
Image00041


Третьей части не миновать ..ибо столько еще прекрасных лиц не было упомянуто!))
Надеюсь еще месяц ждать не придется....;)



Άγιον Όρος. Γοργοεπεκοος. Μονή Δοχειαρείου. 14 октября 2014г. часть первая.
orlov74
cover1

Так, несправедливо получилось, что ЖЖ был обделен Афонской темой, пока стена в FB, пополнялась новыми фотографиями из недельной вылазки на Святую гору.
Это, видимо, тот самый случай, когда, что бы собрать тему воедино, лучше всего загрузить их в ЖЖ и что важно не потеряв детали по пути, в прямом и переносном смысле....
Многие фото, отличаются от тех, что вы, возможно, уже видели в FB...все же это полезно для фотографии "пожить" день другой, что бы вернуться к ней же и не один раз, что бы легкими штрихами, исполнить наконец, полноту визуальную и главное смысловую...
Небольшая словесно справочная вводная ...уж не обессудьте...можно уехать на Афон, аки белый лист, но вернуться таким, уже непросто)
В Дохиаре мы оказались 14 октября, на большой праздник Покрова Пресвятой Богородицы...далее, о том, как прошла праздничная служба в Соборном храме монастыря архангелов Михаила и Гавриила и Крестный ход с чудотворной иконой Божией Матери «Скоропослушница» (греч. Γοργοεπεκοος — Горгоэпекоос)
[Далее 50 фото...]

Дохиар (греч. Μονή Δοχειαρείου) — православный греческий мужской монастырь на Святой Горе Афон в Греции, десятый в иерархии афонских монастырей.
Находится на склоне горы, в нескольких десятках метров от моря.
Название монастыря (Дохиар — келарев) происходит от того, что его основателем был игумен Евфимий, бывший также келарем лавры св. Афанасия. Главный храм в Дохиаре основан во имя Архангелов при императоре Никифоре Фоке, другом Св. Афанасия Евфимием и его родственником великим патрикием двора Николаем. Евфимий сперва построил церковь и при ней скит на месте пристани Дафни, а потом, удалившись к северу, на месте Дохиара соорудил храм Св. Николая. Патрикий Николай, давший средства на сооружение Дохиара, был пострижен в нём с именем Неофит, и после Евфимия стал игуменом. Посвящение монастыря архангелам последовало вследствие чудесного спасения небесными силами послушника с камнем на шее из моря; спасённый архангелами потом был пострижен с именем Варнавы и стал игуменом после Неофита. Он докончил строительство монастыря после нахождения клада.
В XIV веке монастырь развивался благодаря помощи императора Иоанна Палеолога и сербского короля Стефана Душана. В XVI веке монастырь был возрождён после турецкого погрома валахским господарем
Согласно преданию первоначально монастырь располагался недалеко от Дафни. Спустя некоторое время Дохиар был разрушен и, в XI веке, перенесен на нынешнее место.
История Дохиара типична для монастырей Святой Горы: благосостояние обители сменялось ее упадком, однако, никогда на протяжении его многовековой истории Дохиар не оставался заброшенным.
В XIV веке монастырю, пережившему трудные годы, помогли византийский император Иоанн V Палеолог и сербский царь Стефан III. Несмотря на все их усилия, упадок монастыря продолжался и в последующие века. В XVI веке в монастырь пришел монах Георгий, страдавший тяжелой болезнью. Излечившись святой водой обители он остался до конца своей жизни в монастыре и завещал ему свое большое состояние.
Значительный вклад в возрождение Дохиара внесли и валашские господари, в частности, Александр и его супруга Роксандра (1568 г.) выкупили у турок ранее конфискованные ими угодья и передали их монастырю.
Во время греческой национально-освободительной революции 1821 года монастырь потерял большую часть своей общины, уничтожены были и почти все его реликвии.
Соборный храм монастыря архангелов Михаила и Гавриила построен в XVI веке и расписан критским художником Джорджем. На территории монастыря имеется также 15 домовых церквей и часовен, келья Всех Святых в Карее.
В библиотеке Дохиара хранятся 545 рукописей и 5000 книг.
Игуменом монастыря является архимандрит Григорий.

Главная Святыня монастыря:

Икона Божией Матери «Скоропослушница» (греч. Γοργοεπεκοος — Горгоэпекоос)-икона Божией Матери почитаемая чудотворной. Написана на Святой горе Афон и хранится в монастыре Дохиар. Празднование — 9 (22) ноября
Образ иконы Божией Матери Скоропослушница относится к типу Одигитрии. Младенец, сидящий на левой руке Богоматери, благословляет правой рукой, а в левой держит свиток. Для иконы характерна обращенность правой пяточки Богомладенца к молящимся. Позднее Богоматерь на иконе подобного типа стала писаться в короне.
Оригинальный, афонский образ Богородицы «Скоропослушницы», представляет собой почти поколенное изображение Богоматери с Младенцем, в отличие от оглавного петербургского извода этого образа
Образ находится в Дохиарском монастыре на Святой Горе Афон. Икона была написана в Х—XI веках, по монастырскому преданию, во время жизни настоятеля обители преподобного Неофита. Размещена справа от входа в трапезную, в специально устроенной часовне.
В 1664 году икона помещалась в специально для неё устроенной нише, находящейся на наружной стороне стены, перед входом в монастырскую трапезную. Однажды трапезарь по имени Нил проходил ночью мимо иконы и так близко приблизился к ней, что копоть от зажжённого светильника попала на лик Богоматери. В этот момент Нил услыша голос, произнёсший:

«Впредь не подходи сюда с зажженной лучиной и не копти Моего образа».
Нил успокоил себя, подумав что кто-то подшучивает над ним из братии и продолжил намеренно коптить её лик. Тогда он снова услышал глас:

«Монах, недостойный этого имени, долго ли тебе так беспечно и бесстыдно коптить Мой образ».

После чего Нил моментально ослеп. И только тогда он понял, от кого действительно исходил неведомый глас, но, будучи монахом, воспринял наказание как должное ему.
Утром братия монастыря нашла Нила распростёртым и молящимся перед образом. Иконе воздали поклонение, зажгли лампадку. Сам же нерадивый Нил каждый день слёзно молил Богоматерь простить его прегрешение и не отходил от иконы. Через некоторое время его молитва была услышана и в один из дней, когда он тихо плакал у иконы, послышался тихий голос:


------
«Нил, твоя молитва услышана. Прощаю тебя и вновь даю зрение твоим очам. Возвести братии обители, что Я — их покров и защита монастыря, посвященного архангелам. Пусть они и все православные прибегают ко Мне в нуждах, и никого Я не оставлю. Всем призывающим Меня буду Я Предстательница, и по ходатайству Моему Сын Мой исполнит прошения их. И будет икона Моя именоваться „Скоропослушницей“, потому что всем притекающим к ней буду являть Я милость и услышание скорое».

------
После этих слов Нил прозрел и весть о его излечении моментально разошлась по Афону. В Дохиарском монастыре установилось особое и постоянное чествование, для чего проход в трапезную, у входа в которую размещалась икона, был закрыт и было установлено подобие часовни. Недалеко от иконы выстроили храм в честь образа Скоропослушницы. Безотлучно перед иконой стоял избранный монах, следивший за лампадками и совершавший молебны

Благодатью от Скоропослушницы прозревали слепцы, начинали ходить хромые. Молитвой Скоропослушнице спасались от плена и выживали при кораблекрушениях
1.
PA141692-0

2. У Соборного храма монастыря архангелов Михаила и Гавриила. Служба уже началась....
PA141696-1

3. Схимонах о. Силуан из Нового Скита. ....
PA141697-9

4.
PA141710

5.
PA141712-0

6. Во время службы лампадка на веревочной привязи, неожиданно, стала спускаться, в руки бдительных прихожан...легкий перебор был быстро устранен и масло своевременно подлито...
IMG_2659

7.
PA141729-0

8.
PA141762-01

9. Ну кто тут не вспомнит Пейджа и Планта?!))
IMG_2693

10.
PA141793-0

11.
PA141916

12.
PA141840-0

13.
PA141868

14.
PA141894-1s

15.
PA141914

16. Певчие на клиросе.
PA141906

17.
PA141898-last

18.
IMG_2667

19. Певчие на клиросе.
PA141915

20.
PA141925

21. «Что еще доброго хотел бы ты, христианин, получить и не получил бы от святого причащения? Хочешь праздновать каждый день? Хочешь праздновать Светлую Пасху, когда пожелаешь, и радоваться радостью неизреченной в этой прискорбной жизни? Непрестанно прибегай к таинству и причащайся с должной подготовкой, и тогда ты насладишься тем, чего желаешь. Ведь истинная Пасха и истинный праздник души – это Христос, Который приносится в жертву в таинстве, как говорит апостол, а вслед за ним и божественный Златоуст: “Четыредесятница один раз в год бывает, Пасха же – трижды в неделю, а иногда и четыре, точнее же – столько раз, сколько мы захотим, ибо Пасха – это не пост, но приношение и жертва, бываемая на каждом собрании».

Преподобный Никодим Святогорец

PA141965-0

22.
PA142002

23.
PA142005

24. Обычай раздавать на всенощной хлеб с вином пришел из древней Церкви. Тогда службы были намного продолжительнее. Всенощная шла всю ночь (откуда и название) и переходила в Литургию. Чтобы люди не обессилили, для подкрепления, им раздавали хлеб с вином, которые они тут же и употребляли в пищу. В воспоминание этой традиции в определенный момент предлагается молящимся хлеб смоченный вином. Этот хлеб обычно употребляют тут же на службе. Или, как частицу праздника, относят домой, чтобы угостить близкого человека, который по какой-то причине не смог быть на службе
IMG_2655

25.
PA142068-0

26.
PA142130

27.
PA142100

28.
PA142123-0

29.
PA142166

30.
PA142168

31.
PA142169

32.
PA142173

33.
PA142181

34. Игумен  Григорий.
IMG_2589

35.
PA142212-00

36.
PA142220

37. Счастливый отрок насобирал освященной пшеницы, которой Отцы щедро осыпали братьев и зажав ее в правый кулачок не скрывает своих радостных эмоций и чуйств ))
PA142267

38.
IMG_2612-2

39.
PA142279

40.
IMG_2611

41.
PA142285

42.
IMG_2634

43.
PA142307

44. У вода в галерею к иконе Γοργοεπεκοος и в трапезную.
IMG_2642

45. В галерее у иконы Γοργοεπεκοος и входа в трапезную.
IMG_2750

46. По древней монастырской традиции, всякому гостю в этот праздничный день не просто "хлеб насущный" полагается, а запеченый тунец.
IMG_2790

47. Икона (фреска) Божией Матери «Скоропослушница» (греч. Γοργοεπεκοος — Горгоэпекоос) По преданию, именно этот образ, закоптил нерадивый Нил.
IMG_2787-00

48. Икона  Божией Матери «Скоропослушница» (греч. Γοργοεπεκοος — Горгоэпекоос) в в Соборном храме монастыря архангелов Михаила и Гавриила.
PA142032-0

49.
IMG_2767

50.
PA141861-0

 Икона (фреска) Божией Матери «Скоропослушница» (греч. Γοργοεπεκοος — Горгоэпекоос)

PanagiaGorgoepikoos!!

C наступающим днем Γοργοεπεκοος !)



ММДМ. Московская мужская Еврейская капелла. 25 лет. Часть I
orlov74
PA271355-

Братья "Хасиды", в лице своего бессменного Худрука Александра Цалюка, любезно пригласили на днях в ММДМ на концерт к 25 летию своего прекрасного коллектива. Но как водится у Хасидов, мы приходим не одни а приводим всю Хасидскую семью...Мамо и Папо были в восторге о своем же состоянии бескультурного шока, скромно умолчу)) Спасибо всему вокально хоровому братству за наш счастливый вечер!)
Если я начну вместо "здрасьте", желать вам мира и говорить Шалом(שָׁלוֹם) не пугайтесь это древние корешки лезут...)


Если начинать небольшое повествовование и знакомство, то лучше всего и правильнее это делать, как принято за Атлантикой, с отцов основателей...
Мое же знакомство с Джозефом приключилось весьма комичным...ввалившись в его персональную "гримерку", было вознамерился пристроить свои ветхие одежды, но бдительный старец имени, которого я еще не ведал, решительно дал понять, что эта комната не вынесет двоих ...

Йозеф Маловани(Joseph Malovany) – один из лучших канторов мира. Леонард Берстайн называл его «Паваротти синагог». Кавалер Ордена Почетного Легиона и Ордена Войска Польского, «Певец Нью-Йоркского еврейского суда», главный кантор Обороны Израиля, Йозеф Маловани пел в лучших оперных театрах мира, работал со многими именитыми оркестрами, последние 35 лет работает кантором в синагоге на 5-й Авеню г. Нью-Йорка.

Маловани обладает уникальным, редко встречающимся голосом, его тенор по-итальянски называется spinto (высокий лирико-драматическогий тенор).

Йозеф Маловани с 1973 года работает кантором в самой престижной синагоге на 5-й авеню в Нью-Йорке, одновременно являясь почетным профессором литургической музыки университета Иешива, деканом Московской академии канторского искусства. Активно концертируя по всему миру, Йозеф Маловани выступает как солист-тенор и как кантор с самыми известными дирижерами и симфоническими оркестрами.
Йозеф является одним из основателей Московского мужского еврейского хора в 1989 году.

К этой краткой вводной могу добавить только то, что главного героя этого поста Бог хранит и несомненно бережет, ибо, как говорит сам Джозеф, не все еще дела тут сделаны....и дай нам небо, всем иметь такого бережливого и заботливог "работодателя" и опекуна....

P.S. Хазза́н (хаза́н и хазн, ивр. חַזָּן‎, также ка́нтор или шли́ах цибу́р — «посланник общины») — человек, ведущий богослужение в синагоге.

Хаззан нараспев читает молитвы, которые затем повторяют за ним все прихожане синагоги. Хаззан избирается из членов общины, при этом, согласно требованиям Галахи, хаззандолжен досконально знать литургию, обладать красивым и сильным голосом и подобающей внешностью, характеризоваться безупречным поведением. Также желательно, чтобы он был женат.

Многие выдающиеся хаззаны ведут активную концертную деятельность (например, кантор Гершон Сирота выступал перед императором Николаем II)

Должность Хаззана существует и у караимов (в произношении караимов Восточной Европы — «газзан»).

[Далее 31 фото....]

1.
PA270240

2.
PA270266

3.
PA270269

4.
PA270286

5.
PA270297

6.
PA270442-0

7.
PA270307

8.
PA270327

9.
PA270328

10.
PA270420

11. Цветы для Джозефа ...они будут чуть ниже...
PA270429

12.
PA270345

13.
PA270351

14.
PA270356

15.
PA270398

16.
IMG_3861

17.
IMG_3900

18.
IMG_3993

19.
IMG_4000

18.
IMG_3874

19.
IMG_4006

20.
IMG_3950

21.
PA271210

22.
IMG_3881

23.
IMG_3929

24.
IMG_3988

25.
IMG_4075

26.
IMG_4080

27.
PA270466

28.
PA270731

29.
IMG_4081


30.
PA270455

31.
PA281482

32.
PA281489

Продолжение с хором солистами и зрителями, последует.....




Οὐρανόπολις - город неба. Часть III
orlov74
1

Мне признаться уже самому не ловко за эти открытошные пасьянсы, которые не прекращают складываться вновь и вновь....
Строгий ЧБ аскетизм на подходе, меж тем))

Часть первая...
Часть вторая...

[Далее 16 фото...]

1.
PA131902

2.
PA120422

3.
PA131509

4.
PA120527

5.
PA131830

6.
PA130724

7.
PA131362

8.
PA131841

9.
PA131730

10.
PA131535-0

11.
PA120343

12.
PA131672

13.
PA170319-0

14.
PA130580

15.
PA170453

16.
PA170591(2)



Οὐρανόπολις - город неба. Часть II
orlov74
1

Конечно, это довольно странно, вернувшись с горы, постить всякую цветастую дребедень и подозреваю, что не ради этого был туда внедрен....
Однако из песни слова не выкинуть и лучше это сделать до main event, нежели после....
Спасибо за терпение....

Первая часть живет тут...

[Далее 20 фото...]

0.
PA120279

1.
PA130579

2.
PA131499

3.
PA130542

4.
PA170320

5.
PA170189

7.
PA170341

8.
PA131247

9.
PA131375

10.
PA170160

11.
PA170467

12.
PA120490

13.
PA120454

14.
PA130593

15.
PA120109-0

16.
PA120452

17.
PA130588

18.
PA170595(2)

19.
PA170611(2)



Οὐρανόπολις - город неба.
orlov74
2

Урано́полис (греч. Οὐρανόπολις — «город неба») — древний город, основанный в 315 году до н. э. философом Алексархом, братом правителя Македонии Кассандра (ок. 355—297 до н. э.). Сейчас это небольшой курортный город Уранополи в Халкидиках, в Греции. Большинство паломников на Святую Гору Афон отправляются туда с местной пристани.

Алексарх выпросил у брата кусок земли, чтобы основать город и воплотить идею идеального государства. Он пригласил туда жителей из разных государств, уравнял рабов и свободных.

Чтобы подкрепить свои труды, Алексарх придумал для жителей новый язык — уранический. В нём выделяются корни, взятые из восточных языков, а окончания и грамматика — из западных.

Уранополис, в переводе, означает «город неба», а его жители — сыны неба. Представляет собой идею мирового лингвистического государства. Первая попытка синкретизма языков.

[Далее 16 фото...]

1.
PA130526

2.
PA120183

3.
PA130584-00

4.
PA130590

5.
PA170331

6.
PA170167-1

7.
PA170385

8.
PA170266

9.
PA130571

10.
PA120283-00

11.
PA170179

12.
PA170389

13.
PA131153

14.
PA170405

15.
PA170423

16.
PA170507(2)


Часть вторая тут...


You are viewing orlov74